Category Archives: 藝術文化

【藝術文化】傳統工藝的流亡路線：藏毯技藝在大吉嶺難民自助中心的傳承現況

著｜梁家恩，旅臺馬來西亞人，劇場編導、文字工作者。現就讀國立臺北藝術大學文學跨域研究所／工廠目前極有可能面臨年輕世代的斷層危機。對於年輕人的傳承意願，羌巴丹增師傅對此的態度表示悲觀。他認為傳統藏毯是個極為耗時的手工活，2個人織1條毯子就需要耗時大概1個月。隨著時代的變遷，人們越來越傾向以快速且輕鬆的方式賺錢，年輕一代較不願意在傳統工藝上下苦功，況且僅依靠編織地毯的收入，也難以在現代生活中維持有品質的生活。羌巴丹增師傅認為或許在未來，編織地毯工藝只會留存在於歷史當中；因此現在還能夠實際參與手工編織藏毯，已是非常珍貴的一件事。

【藝術文化】壞交易：Tê及跨境

在我們面對今日的交易系統以及提出種種對於體制的批判之前，或許可以先從非正規交易系統，以及其背後所創造出的壯闊風景談起。這片風景的誘人之處不僅僅是因為創造者透過異於常人的執著所創造出來通往烏托邦的路徑，同時也因為這片景色足以勾起人們對於「俠盜」的浪漫情懷：18世紀，英國的走私者創造了幽靈的故事，為躲避高額稅金的非法茶葉貿易提供掩護。走私者的出現也意味著國家之力所形成的商品壟斷機制的破壞。在此之下，非法跨越邊境的貨物移動，與其說是一種挑戰國家公權力的交易，不如說是理想主義者對於既有體制的反抗：試圖破壞國家掌控的「好」交易背後的「壞」交易。

【人文地景】妓院門外的一把聖土，面兇心善的慈母戰神

著｜李桂蜜／南亞觀察在稍早曾經藉由電影〈孟買女帝〉介紹了印度黑手黨及娼妓文化的樣貌，並討論女性如何在印度爭取其應有的社會地位，而日前也介紹過阿薩姆邦迦摩佳女神的女神月經節，本篇則再次由旅居印度阿薩姆邦的作者-李桂蜜，帶領大家一探聯合國世界無形文化遺產的杜嘉女神祭典，以及該祭典與印度娼妓文化的關聯。若說迦摩佳女神反映了印度宗教的多元信仰，那麼這位曾經出現在唐朝三藏法師傳記中的的杜嘉女神或反映了印度宗教的包容與溫度。

【人文地景】女神的月經：阿薩姆邦的迦摩佳女神廟及神話、宗教與性別的實踐

著｜李桂蜜，語言與文化工作者，現居住於印度阿薩姆邦／社會學家涂爾幹在其著作《宗教生活的基本形式》及有關討論中指出，對於宗教研究者來說，應挑選最原始宗教來進行研究，才能凸顯出宗教本質的純粹性，然而隨著時間巨輪的推進，宗教或將吸納、融合不同文化圈的慣習，進而成為更新的樣貌。放眼印度國內，是許多宗教及文明的孕育地，而外來的宗教信仰也在此開花結果。以印度教為例，其發展並非線性的，而是透過許多脈絡交織而成的網絡，甚至吸取地域性的信仰，成為區域性特有的祭祀文化。本文作者李桂蜜走訪阿薩姆邦的迦摩佳女神廟，一探當地謎樣卻又受到歡迎的宗教信仰及慶典，並從印度教系統對於女性神祉的信仰力，反思當今社會（或印度社會）對於女性腳色的認知。

【藝術文化】《我是誰》印度音樂舞劇：一段夢想長大的旅程

著｜23，學習舞蹈多年，喜歡在鼓聲與旋律中翱翔／相信每個大人都有過夢想，然而能將這份期待堅持到最後的，能有幾多人？堅持自己的夢想或許是種賭注，也可以是人的一生中所欲追求的自我實現。在現實的社會中，與其妥協並不可恥，但能實踐夢想的人卻更是可貴。臺中的星月寶萊印度舞團所帶來的「我是誰」，同步記錄著這些實踐夢想以及在實踐夢想路上人們的心路歷程。

【藝術文化】印度音樂舞劇《我是誰》：夢想不會發光，發光的是追夢的你

著｜藍駱駝，globetrotter，偏愛第三世界，熱愛印度及中東文化的背包客／相信每個大人都有過夢想，然而能將這份期待堅持到最後的，能有幾多人？夢想的實踐存在許多途徑，堅持則是其中不可或缺的信念。從自我的探索，以及社會對自我的評價，都可望成為路途上的助力或阻力。來自台中的星月寶萊印度音樂舞劇《我是誰》透過不同藝術工作者的角度，演繹了一場有關追夢人的心路歷程。

【特別企劃】2022 印度文化節-濕婆神浪漫傳奇

2022年適逢印度獨立75週年，又值印度文化節20週年，今年除了有多元的印度神話音樂、舞蹈外，亦包括了泰國及伊朗的文化表演藝術家餐與，及來自印度藝術家萬達那女士的作品展，和印度國父甘地的文物展等。歡迎各界共襄盛舉。

【藝術文化】印度杜爾加女神節獲頒非物質文化遺產，總理莫迪發文祝賀

著｜吳德朗，台灣南亞協會理事長、編｜林鑫佑，南亞觀察網站編輯／聯合國教科文組織跨政府委員會近來在法國巴黎召開的第16屆會議中，將印度杜爾加女神節列為世界非物質文化遺產。印度總理莫迪特地在推特中發文表示，該活動展現印度傳統最美好的一面，杜爾加女神節能夠獲得教科文組織的青睞，並列為世界非物質文化遺產，是全印度人民的驕傲。

【藝術文化】代代相傳的印度木偶戲：來自拉賈斯坦的巴提家族與木偶戲的奇幻之旅

著｜阿吉特．巴提（Ajit Bhat），印度 卡拉巴茲木偶戲團（Kalabaaz）團長；辛妮娜（Naina Singh） ，國立中興大學國際政治學研究所博士候選人／或許在你我的童年，都有一尊另自己感到害怕的人偶，不管是穿著中式服裝，坐在搖搖椅上打著針線的老公公、老奶奶人偶，或是美國電影中令人毛骨悚然的擬人娃娃，又或者是哥德風的人偶等，但又或許害怕的情緒是當時的我們，對於人偶的淵源並不是這麼熟悉所導致。今天所介紹的印度木偶是一項乘載千年傳統的藝術品與文化遺產，他們透過操偶師的巧手，可以生動地表演出喜、怒、哀、樂，甚至感染觀眾們的情緒，至其身於情境之中。然而人類對於娛樂定義的轉變，似乎也讓這項傳統技藝面臨了傳承的挑戰。

【藝術文化】拉維．香卡：當印度傳統音樂遇上美國爵士（下）

著｜拉奎爾．羅德里奎茲（Raquel Rodríguez），爵士樂愛好者，同時也是英、德語的編輯與翻譯／爵士音樂源自於美國紐奧良的非洲裔社群，在長時間的堆砌下，爵士樂領域出現了許多經典人物，艾靈頓公爵的搖擺、路易斯．阿姆斯壯的小號與聲樂，甚至近代更為知名的肯尼吉，都稱上是爵士樂的經典；此外經過與其他音樂曲風的交互影響，創造了新的音樂體驗，牙買加的爵士雷鬼、巴西的巴莎諾瓦或是古巴的騷沙爵士。本文所介紹的或許是臺灣讀者、聽眾較少聽聞的爵士樂與印度傳統音樂的結合，其中印度知名的西塔琴大師拉維．香卡便是這股東、西匯流的靈魂人物。